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Creating new value with
traditional Japanese culture + cutting-edge technology

TOPIX

伝統文化未来共創プロジェクト2025『令和今昔四季物語絵巻』

 

2025年6月3日(火)および4日(水)、大阪・関西万博会場内のEXPOホール「シャインハット」にて、「伝統文化未来共創プロジェクト」の主力プログラムのひとつである『令和今昔四季物語絵巻』が上演されました。 この壮大な舞台には、各流派の家元や宗家、人間国宝、そして将来を嘱望される若手アーティストなど、総勢200名の出演者が集結。能、狂言、巫女舞、神楽、雅楽などの伝統芸能を通じて、日本の四季の移ろいと神道儀礼を万博の舞台上で鮮やかに表現しました。 さらに、舞台全体が没入型の視覚体験へと変貌を遂げました。演出・映像企画を担当した「二つ巴」によるプロジェクションマッピングは、会場のスクリーン、360度の壁、ステージ、床をすべて使い、生成AI技術で制作された映像で空間を満たしました。古典と現代テクノロジーの融合による画期的な演出が、観客に強烈で忘れがたい印象を残しました。 2日間で、国内外15か国からの来場者を含む5,000人以上がこの公演に参加し、日本文化の深さと美しさを再発見する貴重な機会となりました。この舞台は、伝統の継承と未来の共創を体現する象徴的な取り組みとして、万博の歴史に刻まれることになるでしょう。

Traditional Culture Future Co-creation Project," titled 2025 Reiwa Konjaku Shiki Monogatari Emaki.

 

On Tuesday, June 3, and Wednesday, June 4, 2025, one of the flagship programs of the "Traditional Culture Future Co-creation Project," titled 2025 Reiwa Konjaku Shiki Monogatari Emaki, was staged at the EXPO Hall “Shine Hat” within the Osaka-Kansai Expo site.This grand production brought together a total of 200 performers, including heads and grandmasters of various traditional schools, Living National Treasures, and promising young artists. Through traditional Japanese performing arts such as Noh, Kyogen, Miko dance, Kagura, and Gagaku, the performance vividly portrayed the seasonal transitions and Shinto rituals of Japan on the Expo stage.Furthermore, the entire stage was transformed into an immersive visual experience. The projection mapping, planned and directed by Futatsudomoe, filled the space—screens, 360-degree walls, stage, and floor—with visuals created using generative AI technology. This groundbreaking production, blending classical tradition with modern technology, left a powerful and unforgettable impression on the audience.

Over the course of two days, more than 5,000 spectators, including guests from 15 countries, both domestic and international, attended the performance. It became a precious opportunity to rediscover the depth and beauty of Japanese culture. This stage production will be remembered in Expo history as a symbolic initiative embodying both the inheritance of tradition and the co-creation of the future.

VISION

私たちの使命は、伝統的な日本文化に対する固定観念を刷新し、新たな文化の創造へとつなげることです。

伝統文化が持つ本質的な美や精神を継承しつつ、最先端のテクノロジーとの融合によって、現代にふさわしい洗練された魅力を探求します。伝統の卓越した価値と革新的なテクノロジーを掛け合わせることで、これまでにない新たな表現や価値を生み出す。私たちはその挑戦を続け、創造の可能性を切り拓きます。人、モノ、文化、芸術 —— 伝統を形づくるすべての要素を未来の価値へと結びつけ、新しい時代を共に創造していきます。

Our mission is to redefine preconceived notions of traditional Japanese culture and pave the way for the creation of new cultural horizons.

On Tuesday, June 3, and Wednesday, June 4, 2025, one of the flagship programs of the "Traditional Culture Future Co-creation Project," titled 2025 Konjaku Shiki Monogatari Emaki, was staged at the EXPO Hall “Shine Hat” within the Osaka-Kansai Expo site.This grand production brought together a total of 200 performers, including heads and grandmasters of various traditional schools, Living National Treasures, and promising young artists. Through traditional Japanese performing arts such as Noh, Kyogen, Miko dance, Kagura, and Gagaku, the performance vividly portrayed the seasonal transitions and Shinto rituals of Japan on the Expo stage.Furthermore, the entire stage was transformed into an immersive visual experience. The projection

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CONTENTS_01_TECHNOH LAB.

「TECHNOH LAB」は、守り伝えるべき日本の伝統文化を、最先端のテクノロジーと融合させることで、未来へと継承していくプロジェクトです。

世阿弥が確立した能芸論の核であり、古代東洋音楽の時間構造を象徴する「序破急(じょはきゅう)」をテーマに掲げ、日本最先端の音楽と最古の能楽による“心・技・体”の瞬間をARTへと昇華させます。ミニマルに表現される能楽とテクノミュージックの「緊張と解放が織りなすダイナミズム」が生み出す時空間の「未知の感覚体験」が、これまでにない新たなART FORMを生み出します。

能楽:重要無形文化財 宝生流能楽師 辰巳満次郎氏
音楽:KEN ISHII氏
プロジェクションマッピング:二つ巴
DJ:RISA TANIGUCHI

TECHNOH LAB is a project dedicated to preserving the essence of Japan’s traditional culture while seamlessly integrating it with cutting-edge technology, aiming to carry these traditions forward into the future.

Taking as its central theme “Jo-Ha-Kyū,” the temporal structure of ancient Eastern music and a core principle in the Noh aesthetic theory established by Zeami, the project aspires to elevate the moment of “Shin-Gi-Tai” — the unity of mind, technique, and body — into a form of art through a fusion of Japan’s most advanced music and its oldest performing art, Noh.

The minimalist expressions of Noh and techno music converge, where “the dynamism woven from tension and release” generates a temporal and spatial realm of “unprecedented sensory experiences,” giving birth to a completely new art form.

CONTENTS_02_ART BONSAIDER

ART BONSAIDER — 盆栽×XR×NFTが拓く
新たなアートの価値

ART BONSAIDERは、日本独自の伝統文化である盆栽をXR技術とNFTの力で進化させ、リアルとバーチャル双方の空間において、盆栽の新たな市場を創出するプロジェクトです。視覚的でインタラクティブな体験を通じて、盆栽の美と奥深さを直感的に伝え、従来の愛好家はもちろん、これまで盆栽に縁のなかった人々にもその魅力を届けます。

さらに、NFTを活用することで、盆栽そのものをデジタル資産として流通させ、コレクション性や投資価値を付加しながら、グローバルな市場へ展開します。XRとNFTの融合によって、盆栽を視覚芸術、教育、エンターテインメントの領域へと拡張し、現代アートとして再定義することで、かつてない価値とマーケットを切り拓きます。

ART BONSAIDER — Bonsai Reinvented with XR and NFTs

ART BONSAIDER is a project that fuses bonsai, a uniquely Japanese traditional art, with XR technology and NFTs to create new markets in both real and virtual spaces.By offering immersive and interactive experiences, it reveals the beauty and depth of bonsai to traditional enthusiasts and new audiences alike.Through NFTs, bonsai becomes a digital asset, adding collectible and investment value and reaching a global market.

This integration of XR and NFTs redefines bonsai as contemporary art, expanding its presence into visual, educational, and entertainment realms, and unlocking new possibilities for value and market growth.

CONTENTS_03_SMART FAMILY HOME [KIZUNA PROJECT]

Kizuna Project:家族と地域の共生を目指す次世代スマートファミリーホーム

高齢の親が一人で暮らすには不安があり、認知症や身体の不自由さへの心配から、やむなく施設に預けざるを得ない。

けれど本当は、もう一度、親と育った家で一緒に暮らしたい――。

しかし、親が建てた家は古く、バリアフリーでもスマートホームでもなく、そのままでは安心して暮らせない現実があります。

やがて空き家となり、誰にも住まれなくなる家を、自分たちだけの力では変えられない。Kizuna Project は、そんな家族の思いに応えます。IoTやAIといった最先端テクノロジーを家に取り入れることで、壊れかけた家族の形を再びつなぎ直し、家族が無理なく共に暮らせる住まいへと再生させます。家を「負の不動産」ではなく、家族の絆と未来を育む「豊かな動産」へ。

地域や介護サービスとも連携し、身体的・精神的な不安の両方に寄り添いながら、すべての家族が安心して暮らせる社会の実現を目指します。

Kizuna Project — A Next-Generation Smart Family Home Connecting Families and Communities

For many, aging parents can no longer live alone safely. Concerns about dementia or physical disabilities often force families to place their loved ones in care facilities, even though deep down, they wish to live together again in the home where they grew up.Yet the family home, built decades ago, is often neither barrier-free nor a smart home, making it impossible to provide a safe, shared living environment. Left untouched, these homes risk becoming vacant properties, beyond the family’s ability to transform on their own.Kizuna Project responds to these heartfelt challenges.

By integrating advanced technologies like IoT and AI into traditional homes, we aim to rebuild the bonds of family that have been strained or broken, transforming houses into spaces where families can live together comfortably and safely once more.Our goal is to turn such homes from “negative assets” into “vibrant assets” that nurture family ties and future generations. Working closely with local communities and care services, we address both physical and emotional challenges, striving to create a society where every family can live with peace of mind.

高齢者用スマートホームのイメージ
高齢者用スマートホームのパース

CONTENTS_04_TWO SOME STYLE

それは二人で過ごす上質な時間を彩る、
二人のためのドレスコード。

私たちは、デジタル感度の高い50〜60代の“デジタルシニア”カップル層の価値観に寄り添い、エコロジーや環境配慮、最先端のスマートテクノロジーを融合させた、おしゃれで機能的なゴルフウェアを開発します。 動きやすさと快適さを備えつつ、スタイリッシュで耐久性があり、肌に優しいリサイクルポリエステルやオーガニックコットン、バンブーファイバーなどのエコ素材を活用。特にリサイクル素材の使用率を50%以上に設定し、環境負荷の低減を追求します。 WebやECを通じて発信し、デジタルシニア世代のゴルフライフをより豊かにする新たな価値を創出します。

It is a dress code for two, adding color and elegance to the quality time they share together.

We are committed to developing stylish and functional golf wear that resonates with the values of “digital seniors”—couples in their 50s and 60s who are highly attuned to digital trends—by integrating ecology, environmental consciousness, and cutting-edge smart technologies.Our designs prioritize ease of movement and comfort while maintaining a stylish aesthetic, durability, and skin-friendly properties, utilizing eco-friendly materials such as recycled polyester, organic cotton, and bamboo fiber. In particular, we aim to reduce environmental impact by setting a target of at least 50% usage of recycled materials in our products.

Through web platforms and e-commerce, we will deliver new value that enriches the golf lifestyle of the digital senior generation.

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Futatsudomoe creative

futatsudomoe は日本という国が育んできた文化や美意識を心から愛しています。

私たちの創造力の源は、日本の文化や価値観を背景に持つことです!

日本の伝統文化と最先端のXR技術、そして生成AIを融合させ、リアルとバーチャルの両方の世界で新たな価値を創造するクリエイティブカンパニーです。

We are a creative company that fuses traditional Japanese culture with cutting-edge XR technology and generative AI to create new value in both the real and virtual worlds.

 

1. Traditional Japanese performing arts + video generation AI
2. Japanese traditional culture + XR 
technology + AI + entertainment 
3. Senior life creative + XR + AI  
We will expand domestically and 

     internationally based on these three  pillars.

 

We will expand domestically and internationally based on these three  pillars.

Plazma Jap projects

PlazmaJap project is a solo project by futatsudomoe members, Koji Ikuta and Kyoko Kakehashi, each using generative AI.

私たちは、日本の文化や美意識、伝統、習慣が培ってきた深い精神性を、
最先端のテクノロジーと融合させることで、新たな価値を創出するクリエイティブスタジオです。

 

We are a creative studio dedicated to forging new value
by fusing cutting-edge technology with the profound aesthetic
and cultural heritage of Japan — its traditions, customs, and timeless sensibilities.

© 2024 Futatsudomoe inc., All right reserved.

日本文化の美意識を表現した、立体的な黒い二つ巴デザインのロゴマーク
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